我屬于開始就關注《封神》的人，同時寫的稿子也偏向正面的推薦。看完點映過后，表示這部片子雖然不完美但絕對不是爛片，相反這片子前期宣傳的錢真的花到電影上了，成片效果非常顯著，當然因為公司暴雷特效方面時好時壞。

　　現在網絡的輿論環(huán)境嘛，習慣性的不是把你打成水軍，然而實際上并沒有，這個看過我?guī)灼�稿子的應該知道，我寫稿子觀念基本上是從“用發(fā)展眼光看問題。這部片子我一開始就有關注，頂多是用心拍得好，或者用心拍糟糕兩種情況，絕不可能是那種洗錢爛片。

　　現在果然證明了我的觀察并沒有錯，同時它會像香港電影一樣，以首個中國神話史詩大片，我相信會影響中國商業(yè)大片很久。

　　近代以來，中國幻想系題材用新時代的技術形式挖掘、包裝、再建立新時代中國流行文化體系，向國內外傳播，影響力還非常的有限，如果以中國幻想系文化來講只有一個武俠。

　　早期民國時期《火燒紅蓮寺》的開啟中國幻想片就不講了，新中國過后我們這邊基本上沒了，主要就是看香港電影，香港電影因為經濟發(fā)展等原因，大概又能分幾個階段。

　　有興趣可以去看看大導演李翰祥1960年那版《倩女幽魂》。中國戲劇的審美，美術、布景、人物造型，角色臺詞和內容表達都非常傳統(tǒng)。

　　第二個階段是60年代末到80年代初，香港經濟上成為亞洲四小龍之一，電影上面開始出現奠定審美、文本、技術和內容表達上碉都達到世界級的大宗師。

　　武俠片有胡金銓，張徹，楚原等等大導演，動作片有李小龍。神怪片當時邵氏也有拍，60年代末一連拍了《西游記》《鐵扇公主》《盤絲洞》《女兒國》四部曲，以及1975年張徹導演的《紅孩兒》。

　　第三階段就是80年代中期到90年代中期，香港經濟達到巔峰，文娛產業(yè)也發(fā)展到巔峰，創(chuàng)造了華語文化的新高峰。

　　新時代武俠片，神怪片最大的功臣都是徐克，他革新的新技術，新審美的《倩女幽魂》《青蛇》，30多年了仍是中國古裝幻想片的高峰，影響深遠。另外就是解構西游的《大話西游兩部曲》，同樣影響力也不錯。

　　90年代末期，香港電影對于華語幻想片還有通過《中華英雄》《風云》對于漫畫電影的構建，再然后就是徐克的《蜀山傳》，再加上7年年代的《新蜀山劍俠》對于仙俠片的構建，至今仍然繞不開。

　　香港電影拍到巔峰的《倩女幽魂》《青蛇》屬于志怪和民間傳說，還能加一個2008年的《畫皮》，但整個中國志怪文化，妖怪文化的發(fā)掘程度仍然很低，這也和內地的審查嚴格有些關系。

　　《靈魂擺渡》就是典型的現代志怪，這是部低成本的網劇，在美學和技術層面影響力有限。但因為題材突破，尺度和優(yōu)秀的文本內容，仍是新時代是中國國志怪影視劇代表。

　　但因為審查，志怪獵奇，東方恐怖和妖怪文化等幻想文化，以前只是現代不能拍，現在都演變成古裝里不能出現鬼了，連魔族都要改編成‘月族’等奇葩事情。

　　相反，這個志怪文化、妖怪文化和東方恐怖文化，完全被隔壁的日本發(fā)揚光大，成為東亞流行文化的代表，在全世界有深遠的影響力。

　　上古神話，影視劇，動畫和游戲等流行文化涉及元素的很多，但迄今為止都沒有一部重磅作品，像希臘神話的《諸神之戰(zhàn)》《諸神之怒》《驚天戰(zhàn)神》，埃及神話《神戰(zhàn)權力之眼》那類電影都沒有。

　　這就好像網絡小說洪荒流把神話寫爛了，小說漫畫把《山海經》都寫爛了。但我們仍然沒有用新時代技術，審美包裝的影視劇，游戲和動畫等世界級作品（空有寶山，望而興嘆）。

　　仙俠因為曾經輝煌過，同時有網絡小說加持是個熱門題材。但截止目前仍然局限于電視劇，從早期《蜀山傳》的古典仙俠，到《仙劍》系列半古典半言情，到現在全是仙俠古偶了。

　　總而言之，中國幻想系文化體系浩瀚如海，但新時代流行文化各方面的構建卻嚴重不足（世界影響力很差）。有些題材是審查嚴格不能拍還能理解，但是能拍好的也不多，有種空望寶山落淚的感覺。

　　古典神仙體系，也就是《西游記》《封神演義》倒翻來覆去的在拍。早期的電視劇非常經典，到2005年左右用新技術拍過范冰冰那版《封神演義》，再到2011年的《新西游記》，明顯都不算成功。

　　2010年后，香港大導演翻來覆去拍攝不中不洋的古裝魔幻爛片，再到2015年后各自拍攝三四部作品，但連”神話宇宙“都沒有成形的彩條屋動畫，追光動畫電影。別說新時代流行文化動畫體系的構建，是不是連動畫審美都差點。

　　本來，2012年后伴隨中國經濟高速增長，同時《阿凡達》又帶來一次技術革新。中國影視圈應該進入數字特效時代，就是2012年左右就應該嘗試進入美國90年代中后期《黑客帝國》《指環(huán)王》的影視工業(yè)時代。

　　結果嘛，整個影視圈和文娛圈跑偏了，去整“流量經濟”和金融問題。在流行文化上面不但沒有創(chuàng)造性的建立，相反不斷摧毀老的文化經典，把觀眾審美和印象都搞壞了。

　　烏爾善《封神第一部》，作為看過點映的觀眾。我負責任的講，烏爾善代表的內地少壯派導演，和張藝謀等內地老一輩大導演，還有現在的香港老一輩大導演不同。他們是真的懂審美，懂技術和態(tài)度端正。

　　像張藝謀的《長城》是不行的，而徐克早期不用講，但是2010年后的《狄仁杰》一部比一部爛，和周星馳合作的《西游伏妖篇》，和袁和平合作的《新奇門遁甲》等等，都是不中不洋的古裝爛片。

　　比如《封神》后期的特效制作因為疫情公司暴雷，特效就時好時壞，線年的疫情，電影外包的特效公司本來不同（傳聞還有不少破產），再加上制作時間應該是有些先做，有些后做，導致特效優(yōu)劣很明顯

　　《封神》如果不是公司暴雷后期特效沒跟上，整體質量和《流浪地球1》差不多（劇情還好些，影視工業(yè)個別有超越），大家仔細想想，這部電影在現在基礎上如果特效更好，那是不是中國神話史詩？